北京大学文化产业研究院副院长向勇 

      经过十余年的快速发展，我国文化产业在推动地方转变经济增长方式、促进产业结构转型等方面取得了骄人的成绩。2010年，我国文化产业增加值为1万亿人民币，不到GDP比重的3%。2010年10月党的十七届五中全会提出要在“十二五”时期把文化产业推动建设成为“国民经济的支柱性产业”，即到2015年时文化产业增加值占GDP争取达到5%以上。如果按照我国GDP增长比率每年不低于8%的预测，那么到2015年我国全年文化产业增加值为3.5万亿人民币左右，平均每年要增加5000亿人民币，约为2006年全年的文化产业增加值。这虽然是一个非常具有挑战的经济目标，但毫不妨碍文化产业成为中国现代化征程上又一驾被历史选择的经济马车，牵动整个中国社会从工业社会驶向后工业社会。工业社会与后工业社会的区别，在于生产目标从无限制地开掘自然资源转向无限制的文化资源，在于工业主义向文化主义的转变。显然，文化产业发展的规模和发达的程度已经成为衡量一个或地区综合竞争力的重要标志。

　　然而，GDP比重、出口创汇、税收等等，这些仅仅是经济上的考量指标，这不是发展文化产业的全部意义。语义上的文化产业，“文化”不是“产业”的修饰词，文化才是核心，产业只是躯干，而文化的灵魂又是独具的创造特性和象征的符号价值。文化作为经济的驱动力，是说“经济发展是可以被解读为一个不断采用更新更好的方式利用文化的过程”。这种驱动力，是把以“信息”、“知识”和“创意”等形式存在的文化资源作为经济生产的关键要素，建立起人之为人的“主体性”，从而实现德国哲学家卡西尔(Enst Cassier)所谓“文化的世界”。文化产业的发展，要追求经济价值与社会价值的双重平衡，要追求公平与正义，要承担庄严的公共责任。

　　下一个十年，是中国政治、经济、文化和社会发展的战略机遇期，我国文化产业要在未来的黄金十年取得更大的发展空间，要总结过去十年文化产业的发展历程，避免种种弊端，借鉴种种经验。比如，文化产业的增长方式而言，过去十年产业增长的重点不是放在内容创意而是放在生产制作，主要依托地方不可移动的物质文化资源，以发展文化旅游作为主要的突破口。各地不是在大兴文化，依然是大兴土木；文化产品的人文内涵而言，过去十年里有相当数量的文化产品是为了满足一般大众低俗消费趣味而生产，内容低下、格调庸俗；文化产业的效益实现而言，过去十年主要依托了文化产业园区和基地以及所谓产品规模化生产的大工业化模式带来的规模经济和范围经济，实现综合效益；文化产业的行政监管而言，过去十年我国文化产业的快速发展主要取决于政府成功的文化产业政策和公共资源扶持。

　　处在世界十字路口的中国，应该没有任何的彷徨和犹疑。我们须认真审视所身处的时代特征，那是经济的发展和广大群众物质生活的逐步富裕，推动了广大群众在文化方面和精神方面的需求；随着我国经济实力和综合国力的增强，国际社会对中国的文化也越来越关注。因此，一个如何根据其经济、政治、文化与社会的发展水平来制定合理的文化发展战略；应当制定什么样的文化产业发展战略来实现文化形象的塑造和国民文化消费的满足？这成为我们下一个十年文化发展的战略重点。

　　梁漱溟先生说“文化，是一个民族的生活样法，那一个民族的生活样式”。面对下一个十年，中国向世界展示一个什么样的生活样式，是我们文化产业发展的重点。因此，下一个十年，我们要关注一些重点问题，把握好发展趋势。首先，文化产业的核心是符号、价值和意义的生产。下一个十年文化产业的内容创意至关重要。文化的内容创意与科技创新不同，科技创新采取“破旧立新”的原则，通过提高产品的效率来实现新的生产力；文化创意要秉持钱穆先生所谓“据旧开新”的原则，需包容传统、续接传统，要关注中国传统文化的当代化、中国当代文化的经典化和中国大众文化的时代化等三个领域。其次，中国文化对外传播而言，下一个十年中国文化“走出去”的意义在于向世界传达文化的中国的生活样式，让西方人认同中国人的生活和中国人的文化，这是提升我国文化软实力的必然要求，加强中国文化的国际传播，传达中国人向全世界贡献的基本价值和普遍价值，这是中国文化产业国际推广的基本原则。再次，区域文化产业和区域战略的关系而言，要把握好区域文化产业发展的不同模式和不同路径，要结合未来十年我国政治、经济和科技发展的大趋势。第四，从文化产业发展的微观主体讲，下一个十年国有文化企业要通过战略性重组和资源整合，实现跨行业、跨地区经营，民营企业要通过专业化、企业并购等实现成长和国际竞争力的提升。，随着高新技术的发展，数字内容产业要做到科学与艺术、传统媒介与数字媒体、主流文化与草根文化、公共服务与市场消费的有机融合。

　　德国哲学家雅斯贝尔斯(Karl Theodor Jaspers)曾提出“轴心文明”的概念来概括当时出现的伊斯兰教文明、印度教文明和中国儒家文明。欧洲历史的“文艺复兴”概念，高度概括了欧洲十四世纪到十六世纪，以人文主义为核心的时代特征。我国学者也提出“盛唐气象”的概念来概括大唐盛世的文化特征。叶朗教授近撰文指出，希望能提出一个文化上的概念对我国当代文化的面貌进行描述和概括。如果能够提出这样的概念，说明我们对我们这个时代的文化有深度的把握，这将成为二十一世纪前三十年或者前五十年整个文化战略的灵魂。

　　文化产业的学科建设也正是在这样宏大的时代背景和深远的历史关照下进行艰难的理性思考和实践探索。在这样的历史背景下，文化产业的发展实践与学科建设面临四对迷思：，中国崛起的救赎途径，是文化复兴还是产业振兴？第二，文化产业的绩效评价，是价值重构还是经济彰显？第三，文化产业的推动方式，是文化创意还是产业创富？第四，文化产业的学科定位，是人文弃儿还是社科养子？前三对迷思涉及到我国过去十年文化产业发展的现实问题，后两对迷思主要体现在学科建设的专业目标和培养方案上。当然，一对迷思是一种比较悲观的批评之音。2004年教育部试点文化产业管理本科专业，上海交通大学、山东大学等高校开始招收本科生，2000年北京大学开始文化艺术管理硕士研究生专业，2006年各大高校开始文化产业研究博士研究生录取。2006年起，社科基金重大招标项目、教育部重大攻关项目每年开始涉及文化产业方面的课题研究。自此，文化产业的学科建设进入到迅猛发展的时期。但现实依然残酷，文化产业管理本科专业的招生“热”与业“冷”形成冰火两重天的相隔局面。在日趋陷入职业化培训工厂的高等学府，到底要教给学生什么的职业技能和专业知识？到底要学生具备什么样的专业思维和知识结构？什么样的专业核心竞争力让文化产业专业的学生立于职场竞争的不败之地？

　　毋庸置疑，文化产业是一个跨学科、交叉学科。但跨学科的基础学科是什么？交叉学科的支点学科又是什么？北大学者彭锋副教授认为，文化产业从学科上讲应包括三个层次，即理论的层次、批评的层次和实践的层次。但似乎任何学科都逃不过这三个层次。清华教授尹鸿认为文化经济学、文化管理学和文化创意学是文化产业学科建设的三大基础学科。但这主语复合的学科术语依然只是在寻求主体身份的学理认同的过程性表达。文化产业学科建设的核心在于文化产业经营管理能力的训练，这种核心竞争能力是创意管理能力，是创意领导力。研究发现，这种文化产业的创意领导力具有专业胜任力和基础胜任力复合叠加，是理论学习和实践训练的双重结果，是“创意”与“管理”的有机融合，是深谙文化产业价值链之道的加值术，是“艺术”与“商业”、“文化”与“产业”的平衡术。这种创意领导力由于对实践经验的依赖而不利于在大学本科阶段开设这样的专业，而适宜于在硕士研究生这个层次进行学习。因此，开办创意领导力学院，组建创意实验室教学模式，建设创意管理专业硕士(MCA，Master of Creative Administration)成为高校开发文化产业创意领导力迫切的一种应对方式。

　　这种面向未来的文化产业创意领导力，是要使培养出来的创意经理人，要“像艺术家一样引领创意，像企业家一样领导变革”。

来源：光明日报