昨天上午，悠扬的古琴声从南长街大公桥堍书码头内传出。为迎接江南晚报创刊20周年，由江南晚报社、无锡新华书店股份有限公司、无锡百草园书店共同主办，江苏古运河投资发展有限责任公司、无锡市惠山古街开发建设有限责任公司、九龙仓（无锡）置业有限公司鼎力协办的，晚报系列公益活动之———“魅力无锡”本土文化交流论坛迎来了今年的第十五场讲座。此次讲座邀请到了中国古琴学会理事、无锡古琴研究会会长、无锡梧声古琴传习所创办人吴炯，听他漫谈人类“非遗”古琴艺术。

　　熏风自南，古韵悠长

　　早闻无锡古琴界有位鼎鼎大名的琴人名叫吴炯。不久前，在无锡市图书馆举办的2012无锡古琴年度音乐会上，因为一票难求，很多传统音乐爱好者错过了与他面对面的机会，此次讲座让不少人得偿所愿，不但见到了吴炯本人听到了他讲述的古琴艺术，还有幸欣赏到了他演奏的古琴曲。吴炯，1972年生，先后师承无锡国乐家祝世匡先生，“非遗”传承人刘善教，“非遗”传承人、中国古琴大师吴文光教授，现为中国民族器乐学会古琴学术委员会（中国古琴学会）理事、无锡古琴研究会会长、无锡梧声古琴传习所艺术总监。吴炯的琴风深得传统滋养，深邃细腻，主张游于艺而后进乎道。1996年，在吴炯的努力下，无锡梁溪琴社恢复活动。2006年，吴炯一手创办起了无锡古琴研究会，长期致力于无锡古琴的传承及无锡古琴史的整理与古琴文化的研究，策划举办了多届无锡古琴音乐会及系列古琴文化讲座。

　　从儒家用礼乐治国的观念讲到五弦琴发展到七弦琴的传说，整场讲座，吴炯不仅在谈古琴古曲，更在诉说古琴与中国传统文化千丝万缕的联系。吴炯称，古人视琴为“圣贤之器”，认为琴既是融入生命的艺术，也是精神世界的寄托。古琴怡情养性、抒志忘忧，蕴含着天人和谐及君子之道的人文精神。早在2003年联合国教科文组织将古琴艺术列入了“人类口述与非物质类文化遗产代表作”。如今，这门古老的艺术在一批琴人的努力传承下在当代继续发挥着它的古雅魅力。

　　这个光棍节，书码头里不寂寞

　　昨天，书码头内座无虚席，除了本地琴界同道外，听众的主力军是无锡电大和无锡艺校的学生。为了让学生们听得明白，吴炯从南门“抚薰楼”谈起，用诸葛亮城楼弹琴退司马，电影《孔子》中的琴曲、林黛玉弹古琴等一系列事例将古琴艺术讲得通俗易懂。近百位学生边听边用手机录音，吴炯讲到兴起时抛出的问题，学生们都能对答如流，台上台下一唱一和。

　　得知晚报将邀请吴炯在书码头开古琴专场讲座，无锡艺校的季志良副校长十分重视，他特别安排了学校学生科的老师组织了50名学生坐着学校提供的大巴车前来。本次讲座还得到无锡电大团委范艳春老师的大力支持，在范老师的召集下，电大近40位同学一早步行半个多小时来到书码头为“魅力无锡”捧场。电大学生会文艺部干事蒋正奎同学告诉记者，这个光棍节本来同学们都有安排，但听说有古琴讲座，很多同学改变了计划决定来书码头听讲座过节了。

　　“这是额，这是肩，这是腰，这是徽……”讲座，吴炯操着古琴向大家一一介绍古琴构造，并现场演奏了一曲《平沙落雁》。无锡古琴界的琴友也纷纷上台为讲座助兴、为听众献艺。在悠扬的古琴声中，“魅力无锡”的铁杆粉丝宋子平老先生，无锡艺校、电大的学生们纷纷将吴炯围住，索要签名，合影留念。蒋正奎和同学们更是激动，直言次听到现场版的古琴曲，他们对吴炯老师十分崇拜。学生们表示，听了“魅力无锡”的古琴艺术讲座，他们知道了古琴有多种形制，有传统丝弦也有钢丝尼龙弦；知道了古琴是文房乐器，每张琴不但集诗文书篆之美，还各有一个博雅绝伦的名字，不少人甚至萌发了拜师学琴的想法。（记者张月/文还月亮/摄）

　　[讲座现场精彩回放]
　　熏风自南，古韵悠长———古琴艺术漫谈

　　源远流长

　　古琴是汉民族早的弹弦乐器，是汉文化中的瑰宝。它以其历史久远，文献瀚浩、内涵丰富和影响深远为世人所珍视。现存南北朝至清代的琴谱百余种，琴曲达三千首，还有大量关于琴家、琴论、琴制、琴艺的文献，遗存之丰硕堪为中国乐器之。古琴的琴弦取自丝，因其耐拉的特性；而木料选自梧桐树，因其树干光洁，适合做乐器，相传伏羲也是截取梧桐枝干做古琴。古琴初只有五根弦，传说周文王思念儿子伯邑考，增加了一根弦，为六弦琴；武王伐纣时，为了增加士气，又增添了一根弦，为七弦琴，所以古琴又称“文武七弦琴”。

　　真实源头《诗经》是早记录古琴的文献。如“窈窕淑女，琴瑟友之”，“妻子好合，如鼓瑟琴”，这说明古琴至少在春秋时期便是一件在民间非常普遍、很受人喜爱的乐器。古琴在古代人们的认知度是相当广泛的，史实、文学、艺术作品中均有古琴的相关记录，这得有多么广泛的社会基础才能造成这种现象。所以说，古琴在我国古代民间曾经是相当普及的，也正因为这样，有着数千年历史的古琴艺术得以传承到了。现在我们知道早的是战国琴，是在湖南、湖北即古代的楚国被发现的，这印证了古琴文化起源于南方也兴盛于南方。

　　历史沿袭到了汉代，古琴有了特别的发展，它的长度增加了，也多出了不少音。这样的变化使得古琴的制作成本增加，反而被士大夫、文人等官僚阶级所喜爱，创作与审美都有所提高，也使古琴成为当时中国礼乐文化核心的乐器。到了隋唐时期，当时的造琴家完善了古琴，将古琴的音色改良得更加优美。宋太宗也喜爱古琴，他命琴师将七弦琴改造成九弦琴。琴师造好后弹奏给宋太宗欣赏，曲调分外优美，宋太宗大喜，哪知琴师却道自己碰都没碰那添加的两根弦。这个真实的小故事也恰恰说明了古琴至唐已十分完善，到后来已没有创新的必要了，我们现在的古琴也正是沿袭了唐代的形态。（实习生尤佳莉记者张月整理报道）
来源：江南晚报---无锡新传媒网