编者按 今年春节晚会上，李宇春的一曲《蜀绣》令人惊艳。歌曲音乐与歌者演绎相得益彰，真正秉承了中国传统文化，浑然天成、风华自现。歌曲中竹笛、古琴的婉转清扬与李宇春清冽、温暖的独有唱腔交织，将绣娘心中的柔情百转和贞烈气节完美地统一起来。，让我们来了解一下与刺绣有关的中国文化。

　　四大名绣

　　刺绣，古称针绣，是用绣针引彩线，按设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。由于市场需求和刺绣产地的不同，刺绣工艺品作为一种商品开始形成了各自的地方特色。而其中苏、蜀、粤、湘四个地方的刺绣产品销路尤广，影响尤大，故有“四大名绣”之称。

　　蜀绣

　　蜀绣以软缎、彩丝为主要原料，其刺绣技法甚为独特，至少有100种以上精巧的针法绣技，如五彩缤纷的衣锦纹满绣、绣画合一的线条绣、精巧细腻的双面绣和晕针、纱针、点针、覆盖针等都是十分独特而精湛的技法。当今绣品中，既有巨幅条屏，也有袖珍小件；既有高精欣赏名品，也有普通日用消费品。比如北京人民大会堂四川厅的巨幅“芙蓉鲤鱼”座屏和蜀绣名品“蜀宫乐女演乐图”挂屏、双面异色的“水草鲤鱼”座屏、“大小熊猫”座屏，是蜀绣中的代表作。

　　一针针，一线线，千万条彩线轻盈穿梭，绣出了中国独有的绚烂。

　　苏绣

　　苏绣的历史长达2000多年。苏绣自古便以精细素雅著称于世，其构图简练，主题突出，技巧精湛。仅以苏绣所用细的线为一般人的肉眼所能看清楚为例，足见其精细之极。绣技具有“平、齐、细、密、和、光、顺、匀”的特点：“平”指绣面平展；“齐”指图案边缘齐整；“细”指用针细巧，绣线精细；“密”指线条排列紧凑，不露针迹；“和”指设色适宜；“光”指光彩夺目，色泽鲜明；“顺”指丝理圆转自如；“匀”指线条精细均匀，疏密一致。在种类上，苏绣作品主要可分为零剪、戏衣、挂屏三大类，装饰性与实用性兼备，其中以“双面绣”作品为精美。

　　湘绣

　　湘绣是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣产品的总称，是勤劳智慧的湖南人民在漫长的人类文明历史的发展过程中精心创造的一种具有湘楚文化特色的民间工艺。近半个世纪来，考古工作者曾先后在湖南、湖北等地发现了不少麻布、锦、绢等丝织品、纺织品，其中不少是绣品，为我们了解楚文化、楚国丝绣，提供了丰富的和有价值的实物资料，同时也给人一种富贵、高雅、脱俗的感受。

　　粤绣

　　粤绣是以广东省广州市为生产中心的手工丝线刺绣的总称，是非物质文化遗产，分“广绣”和“潮绣”两个绣派。初创始于少数民族黎族，先前绣工大多是广州、潮州男子，为世所罕见。

　　粤绣在明朝中后期形成特色。其特色一是用线多样，除丝线、绒线外，也用孔雀毛捻缕作线，或用马尾缠绒作线；二是用色明快，对比强烈，讲求华丽效果；三是多用金线作刺绣花纹的轮廓线；四是装饰花纹繁缛丰满，热闹欢快；五是绣工多为男工所任。绣品品种丰富，有被面、枕套、床楣、披巾、头巾、绣服、鞋帽、戏衣等，也有挂幛、条幅等。

　　婚俗中的刺绣艺术

　　绣品在新婚妆备中相当广泛，在整个婚俗中也占有一定的地位。早在春秋时期，吴地已有“绣衣而豹裘者”；秦汉以后，“妻妾衣服，悉皆锦绣”成为风尚；宋代，皇家专在苏州设立“绣局”，征收绣品；从明清到民国，刺绣已成为苏州姑娘的“必修课”，几乎“家家有绣棚，户户有绣娘”。苏州人在托媒择偶时，都要看对方姑娘的绣品，以此了解姑娘是否聪明灵巧。这些绣品是姑娘人品的折射，是传统习俗思想的物化形态，不可或缺。

　　婚俗绣品承载了善良、美好的愿望，民间艺人们则围绕祈福、求子、驱邪三个方面设计出了不同的绣品形态，以及丰富多彩的刺绣图案。

　　“福禄寿”，福居首位，足见福在中国人心目中的地位，年节之日要祝福，喜庆之日要祝福，在结婚这一人生大事的场面上更是极尽能事，处处祈福。绣品便以自己特有的方式来表现这个愿望。

　　在婚礼场合显眼的要属被面，因为嫁妆在结婚当日先在女家陈列，要“铺行嫁”，谓之“显被”，故招人眼。丝绸绣被从八条到二十条不等。看料子底色的不同绣以不同的图案，构成不同形式的图案式样。

　　被面以鸳鸯戏水图案居多，鸳鸯身上各部分的配色虽不尽相同，但都不外乎红、绿、黄三个主色调，变化在于某一色彩的三个至四个层次的渐变，或某一色彩的邻近色的穿插（如绿和湖蓝、淡黄和中黄、橘黄等），色彩的变化因素比较多。鸳鸯的动态也各异其趣，有的同向而游，游在前面的回眸顾盼；有的对向戏首，私语窃窃；有的贴身同进，耳鬓厮磨。不同的动态，搭配不同的落花流水纹，有的水纹动感十足，有的则曲波微漾；在鸳鸯的旁边再配以象征富贵的牡丹纹样及各色花草，同样的花草内容再以角隅纹样的形式绣制在被面的四角。有的被面的四角则配以蝙蝠和云气的纹样，通常以五只蝙蝠代表“五福”，《尚书·洪范》曰“五福：寿、富、康宁、攸好德、考终命”，在民间则是“福、禄、寿、喜、财”的象征。

　　为何在婚俗绣品中鸳鸯图案用得多？一般认为其象征了夫妻爱情的忠贞不渝，但因鸳鸯属雁形目而使其更有古老而深刻的含义。古代农民冬则居邑，春则居野，田牧之世，分散尤甚，故嫁娶必始秋末迄春初，雁来而以为礼。以雁为礼是取雁南来北往顺乎阴阳，象征阴阳和顺，象征爱情忠贞。其初始来源与季节有关，以雁为礼限定了婚礼的季节，在农耕文明时代，秋末至春初是农闲季节，因收成有余才有能力置办婚事。

　　在新床正上方的红色帐沿上，要绣制喜鹊登梅枝的图案。两只活泼的喜鹊在梅枝上欢快鸣叫，这是“喜上眉梢，开门见喜”的隐喻。

　　在婚礼上，新娘穿“踏婿鞋”、“礼仪鞋”和由蝙蝠、寿桃、荸荠、梅花等纹样组成的“福寿齐眉鞋”，是祝愿新婚夫妻“福寿双全”、“举案齐眉”；还有一种由玉兰、海棠、芙蓉、桂花等图案组成的“玉棠富贵”鞋，寓含祝福新婚夫妇吉祥之意；婚后穿“凤穿牡丹”和“梅兰竹菊”等图案组成的花鞋，意为富贵、纯洁和守贞。

　　婚俗中的绣花鞋图案设计古朴、色彩鲜艳、针功细腻，农村的绣花鞋更是鞋形别致，除实用价值外，其图案式样代表了人们朴素的美好愿望，闪现着农村妇女的智慧和艺术天赋。

　　同样的花草刺绣图案也出现在妇女的贴身之物——肚兜上，荷花、荷叶还有蝴蝶等各式花草虫鱼组成了肚兜的主体刺绣图案。

　　刺绣传承的价值

　　刺绣不仅是普通商品，更是一件艺术品，只要存在艺术价值，永远不会过期。

　　刺绣精致的图案原本来自于中国数千年的书画精品，其价值随着典藏期的延长而与日增值。刺绣是一门高超的传统手工技艺，若要精通掌握并制作出独具匠心的精美作品，绣娘往往需花费数年心血用于不断学习、摸索和努力，有的甚至为刺绣事业奉献了宝贵的青春。刺绣作品更是技艺与智慧的凝聚，因而生产周期较普通产品长，即使普通作品的制作周期也在半个月左右，少数上乘作品甚至长达数年。当高科技几乎可以为我们生产一切消费品时，手工艺品越发凸显其价值。手工决定了刺绣的价值，刺绣永远不会类似流水线式的批量生产，不论何时何地，市场经济都遵从物稀为贵的原则，数量决定其价值。

　　近 4000 年的悠久发展史以及博大精深的中华民族文化底蕴，更铸了刺绣独特的艺术影响力，当一件极具艺术震撼力的产品展现在顾客面前，顾客通常会更注重其品质和艺术内涵，而不会对其价格斤斤计较。

　　刺绣具有深厚的文化内涵和独特的艺术特色，是享誉全球的外贸工艺品，是值得拥有的收藏精品。近年，民间悄悄兴起一股收藏热，目前已呈星火燎原的态势，数万元一幅的刺绣精品往往是收藏者不惜代价争夺的目标。刺绣手工技艺的逐日流失和精雕细琢使得它被收藏界日益看好，民间投资热的逐日升温，为刺绣开辟了一个新兴消费市场。

　　绣品是馈赠的送礼佳品。不论是亲友馈赠、同事贺喜，还是企业之间的礼品互赠，品质、价值不凡、含义深刻的刺绣都是当之无愧的送礼。

　　刺绣是高贵神圣的，它不是普通商品，严格意义上说更是一件收藏品，具有相当的收藏价值和升值空间，精湛的制作工艺早已使它名满天下，自古至今都颇受人们青睐和推崇，拥有一件上乘的绣品，甚至成了权位和名誉的象征。同时，它又是朴实无华的，普通刺绣深入百姓家庭，成为华贵高雅的装饰。

　　底蕴深厚、雅俗共赏、工艺精湛、美观得体、精妙手工、难以模仿，这正是刺绣产品的骄人特色和卖点。

　　（本报综合）

来源:安阳晚报