前天，2014北京小剧场戏剧协会年终交流会在国图举行。京城颇具影响力的民营小剧场机构悉数到场，在打出“小剧场、大作为”口号的同时，也相互交流了近年来各自的经验与感受。

　　　其中三拓旗剧团的负责人、导演赵淼对于今年戏剧“奥林匹克”举办期间出现的观众挑衅日本戏剧大师铃木忠志以及美国戏剧家罗伯特·威尔逊，演出中观众喝倒彩的现象提出了自己的看法，“今年在法国阿维尼翁戏剧节演出上，我曾亲眼看到在一出戏演出时，观众用法语说，"你应该滚出去，你不属于阿维尼翁"，但是在该剧结束时，又有观众说"因为这里是阿维尼翁，所以你可以这么演"。这些年带着戏走出去的经历其实不是让我学到了更多所谓艺术上的东西，在阿维尼翁，我学到的要比演戏重要得多。比如在那边，组委会会给每个剧组划定一个摆放道具的区域，我们还曾经想往外多占一点，但人家没有一个剧组超出划定的范围。其实无论铃木忠志还是罗伯特·威尔逊，他们的作品都是在他们的土壤生发出来的，我们不可能把他们的制度土壤搬过来，更多的是要学其为人做事。我们的戏做不好，常常不是戏的问题，而是人的问题。先把秩序和位置做好了，戏自然也上去了。”

　　而曾经推出过《驴得水》的至乐汇舞台剧的负责人孙恒海说，“2014年是全民文化素质飞速提高的一年，互联网思维带来的去大师化，似乎让每个人都成了知识分子。体制优势越来越薄弱，作坊式的人文戏剧因走不出形式的束缚，市场直线下滑，商业戏剧无疑是大势所趋。我一直认为剧场不承载学校的使命，观众都有着良好的教育背景，进剧场既要赏心又要悦目，还要玩得不亦乐乎。这要求创作者打破边界，坚持内容为王，先锋老矣，娱乐至死，但不娱乐必死。”

来源：北京青年报