展览前言

　　江苏美术有着深厚的传统积淀，当下的创作更多是在继承传统的基础上，实现创新发展。江苏省美术馆是全国首批九大重点美术馆之一，目前馆藏有一万多件艺术精品，位居全国前列。在学术方向的建设上，江苏省美术馆依托专业的收藏评鉴委员会，以重视艺术发展的传承性、经典性为前提，通过典藏研究展现对美术史具有学术意义的思考。目前江苏省美术馆的典藏门类画种齐全，已逐渐形成以收藏、研究近现代中国特别是江苏地域及江苏籍名师大家的美术精品为重点，兼及古今中外，确立了经典性与当代性并重的学术宗旨，致力于学术品牌的建设。

　　本次展出的馆藏作品包括2011-2013年度典藏精选127件，以及2014年度典藏精选43件，共170件，涵盖国、油、版、雕四大门类。

　　江苏省美术馆的收藏途径主要来自捐赠和征集购藏，每年侧重各不相同。依靠有限的收藏经费，面对高昂的市场价格，国有美术馆的收藏工作需通过具有针对性的选择，形成卓有成效的收藏系列。现阶段，江苏省美术馆典藏工作的重点与特色主要体现在以下几个方面：

　　其一，收藏的“重中之重”——“新金陵画派”。美术馆的收藏着眼于20世纪的经典，特别是对藏品的地域性画家群体创作所赋予的关注度，已成为公认的馆藏新策略。江苏省美术馆为重现20世纪江苏地域在中国美术史上的突出贡献，将“新金陵画派”列为收藏的重点与特色之一。“新金陵画派”是20世纪在江苏兴起的享誉全国的地方性画派，江苏省美术馆业已形成了对其代表画家作品系统性的品牌收藏，对傅抱石、钱松喦、亚明、宋文治、魏紫熙作品的征集成为近年收藏经费投入的重心：如2011年所藏傅抱石的《雪景人物》、亚明的《峡江云》、2013年宋文治的《嘉陵帆影》等。

　　其二，“江苏水印木刻学派”的特色收藏。20世纪60年代初江苏画坛同时出现了“新金陵画派”和“江苏水印木刻学派”两块瑰宝。江苏老一辈版画家们继承发扬了古代版画的水印传统，学习借鉴了新兴版画的创造性，探索出一条以民族化的形式反映现实生活的创作道路，在当时的全国美术界取得了令人瞩目的成。江苏省美术馆在推动江苏版画创作上，一直发挥着重要的引领作用，在江苏水印木刻版画作品的收藏与研究上，也有着不可替代的重要地位。2012年江苏省美术馆策划举办了“水印年华——江苏版画家邀请展”，并选取了参展的10位“江苏水印木刻学派”的创始人，与中坚力量的知名版画家近30件各个时期的水印版画作品加以收藏。

　　其三，当代作品的收藏——源自全国和省内重大展览的参展和获奖作品，均为当代画家的近期代表作。对当代艺术的发展而言，美术馆应扮演更加积极的角色，通过展览推出的艺术家，反映艺术发展的历史与趋向。“中国百家金陵画展”自2005年创办以来，每年均有10件金奖作品入藏江苏省美术馆，此项专题收藏汇集了油画、国画和版画在近年来现实主义创作中的精品，洋溢着关注民生、关爱自然、贴近社会的时代精神。“2013中国版画艺术工作室联盟作品展”是居于当代学术探索前沿的展览，收藏作品彰显了在当代版画家努力探索创新之下，所形成的独具个性面貌的版画语言与版性特质。

　　其四，现当代名家作品的收藏。美术馆的藏品宝库应由美术史上的名家经典所构成，这无疑是美术馆典藏的重要标准。自2011年起，江苏省美术馆陆续购藏有张大千、陆俨少、胡小石、林散之等已故大师大家的珍品，更获得了冯大中、赵绪成、冯远、陈丹青、沈行工等当代艺坛精英的鼎力捐助。在刚刚过去的2014年，海派名家卢甫圣、中国美术学院油画家杨参军以及苏州版画院院长凌君武，也都为丰富江苏省美术馆的典藏精品贡献了力量。

　　美术馆收藏体系的建立与学术个性的确立，影响着美术馆的对外形象和收藏方向，更影响着展览的学术含量，这些因素共同决定着美术馆在当代美术生态圈中具有怎样的学术地位和公众影响力。江苏省美术馆在原有的馆藏优势之上，将继续加大收藏力度，彰显学术品牌，通过每年定期的收藏作品与陈列展示，努力实现美术博物馆的典藏、展览、研究、公共服务、对外交流等重要功能，在当代文化建设中发挥应有的作用。