“文化产业的发展离不开文化创新。”4月27日，文化学者皇甫晓涛在中国工艺文化城“文化创新”开设了一场精彩的演讲。《百师讲坛》系列讲座作为中国工艺文化城长期举办的活动，在第二讲邀请了皇甫晓涛，从专家学者的角度诠释了文化大发展大繁荣的背景下，创新对于文化产业的巨大推动作用。

　　人物档案

　　皇甫晓涛：重大项目文化类首席专家，北京交通大学文化产业研究中心主任、教授、博导;北京大学文化产业研究院研究员、中华书画协会副主席;中国文化产业金融资本公共服务平台执行主任，入驻中国工艺文化城知名专家、学者。

　　创新后的花木兰在美国“火了”：

　　国人要对文化的“六大发明”进行创新动员

　　“这么多年来，花木兰在中国的故事里一直是一个替父出征忠孝女的形象，然而在美国迪斯尼影片里，她的形象被加以了创新，花木兰的眼角和嘴唇的形状跟许多迪斯尼公主没有太大区别了，融入了美国元素，这个故事在美国热卖了。”同样是那个花木兰，同样是替父出征的老故事，美国人对内容进行了创新，获得了巨大的成功，在演讲中，皇甫晓涛教授用这个生动的例子阐述了内容再生产在文化创新中的意义。

　　皇甫晓涛教授介绍，创意产业需要的是文化创新，除了需要内容再生产这一要素外，其实还有很多要素需要注意，比如文化产权与版权经济的要素、会展等新型业态的生产要素等，而这其中尤其值得一提的，是需要对中国传统文化中的一些生产要素进行“文化资源动员”。

　　“中国传统文化中有很多的东西，加以合理运用的话，都可以成为现代创意产业的重要要素。”皇甫晓涛教授将这些要素总结为“文化六大发明”，分别是：园艺与建筑设计、书艺与古玩字画、工艺与夏陶商铜周漆汉玉唐俑宋瓷明木设计、习艺与酒艺厨艺茶艺药艺、丝艺与纺织服装时尚文化设计、曲艺与戏曲演艺文化，在皇甫晓涛教授看来，这每一项发明都可以催生一系列文化创意产业：“比如现在艺术已经成为四大核心学科之一，然而专注于习艺领域，搞非遗艺术学院，目前还没有人去做。一旦有人涉及这个领域，将会是很厉害的，比如搞一个习艺艺术学院。” 

越是本土的越是世界的：

来源：姑苏晚报

　　苏州创博会要重视对本土文化的深度挖掘

　　首届中国·苏州文化创意设计产业交易博览会高峰论坛在中国工艺文化城设立了主题会场。作为本届创博会的特别承办方，也是早确定参展并提交参展方案的单位之一，呈辉公司打造的中国工艺文化城项目成为代表吴中区参展的三个重点文化产业项目之一。在这次讲座中，皇甫晓涛教授对于苏州创博会以及中国工艺文化城的项目都给出了很高的评价。

　　“深圳有一个国际文化产业博览交易会，这个文博会紧邻香港，它的特色是开放性，而苏州的创博会则不同，应该把眼睛向下看，定位一个与文博会相对称的格局。”皇甫晓涛教授介绍，创博会应该定位于“本土性”：越是本土的，越是世界的，将其打造成“县域本土文化的世博会”，突出乡土性和本土性。

　　“苏州有丰富的文化资源，是中国六大文化发明的发源地，坐拥这么大一块文化宝藏，不需要把眼光放在外面了，而应该专注于挖掘自身，把辖区下面各个县、各个镇、各个村的文化宝贝都拿出来展览，这才是苏州的特色。”皇甫晓涛说，从这点上来说，中国工艺文化城的定位很准确，把创新的焦点聚集在传统工艺、传统工艺大师身上。创意银行、艺术科学院、文化产业精算师……文化产业制度化发展

　　刻不容缓

　　创意银行、艺术科学院、文化产业精算师，这些名词现在还只是一个设想，然而在皇甫晓涛教授看来，它们离我们的生活已经不遥远了。

　　“现在我国文化产业尤其是创意产业发展的瓶颈是人才。缺乏人才培养机制、人才保护措施，使得很多专业人才只流于匠人、技师一类，离大师级别始终有一定距离。而很多传统文化之所以一直没有得到创新发展，也是受人才条件所限。”皇甫晓涛说，文化产业的发展，终的方向应该是程式化、制度化、规范化，比如建立创意银行投资的创意想法，设立艺术科学院培养专业的习艺、曲艺、丝艺人才，而目前缺的是文化产业的精算师，对文化产业进行标准化的评估。

　　对于苏州文化创意产业的发展前景，皇甫晓涛给出了自己的建议：“苏州有天时、地利、人和的优势，可以做的应该不仅仅是挖掘、培养工艺大师，而是可以考虑率先出台一套对文化工艺大师的专业测评机制，成为全国甚至全世界在这个领域的权威。”